Ya habiendo cursado esta materia en años anteriores, encaraba un nuevo desafío, el cual sabía que la cátedra y el docente tenia para con los alumnos, la utilización de nuevos soportes, nuevas ideas y formas de trabajo la cual los alumnos de esta facultad no estamos acostumbrados realizar.

Primer cosa atípica e interesante de la catedra fue la realización de un blog como medio de contacto fuera de horario de trabajo y la utilización de “Internet” como nuestra biblioteca personal. Un medio que siempre esta al tanto de las nuevas tendencias del arte contemporáneo, cosa que los libros no.
Lo que respecta a la creación de trabajos prácticos comenzamos con uno muy interesante (al menos para mi) , comic, tecnica que permite contar una historia con más de una imagen, a lo cual no estamos acostumbrados. Y ahí comenzamos la investigación, de algo q mas alla uno mamó de chico nunca lleve a cabo.
Retomar viejas historietas, conocer conceptos a fines con la tecnica, tipos de comic, gestos característicos, tipos de planos, angulos y ver la revista “Fierro” como el “ABC” del comic nacional y de vanguardia…
Pero esa no fue la parte mas complicada, sino el tomar un personaje (“Pola” en este caso) tomar una pequeña parte de su vida y recrearla, entiéndase “recrear” no solo a la parte visual (tecnica) sino al guion/trama de la historia. Uno de los obstáculos mas grandes de este TP, pero el cual logre resolver utilizando poco dialogo y dejando que las imágenes hablen por si solas, quedando así muy satisfecho con mi “comic” no solo desde la historia sino tmb a lo que refiere a “edición” y presentación.

Luego vino, a mi entender, uno de los trabajos mas complicados y que a mas de uno dejo en el camino, el TP del sombrero. El mayor de los problemas fue la utilización del sombrero como soporte, mas alla que el comic no fue censillo pero seguíamos con esa idea mas “clasica” del arte de dibujar sobre un papel, pensar la obra como algo utilitario, que tenga q cumplir con ciertas pautas fuera de lo visual como x ejm: sonido, tacto, olfato etc y también la realización de el sombrero de cero para que cumplas las necesidades de nuestro trabajo.
Ahí fue cuando entre pensar y pensar y no llegar a una idea concreta decidí utilizar dos elementos que se complementaban e iban de la mano con el texto de “Gubern - Imagen laberinto”: por un lado Mondrian, Pintor vanguardista Holandés y el “arte interactivo” en donde el espectador puede interactuar armando las diferentes caras del sombrero con diferentes obras neoplastisistas, dado q los colores y el sombreros fueron realizados con imanes, que permitía que se puedan mover y colocar las parte donde el espectador quisiera.
En esta investigación fue donde encontré algo muy interesante que incorpore a mi trabajo, fue como son codificados los colores primarios para los ciegos a partir de lineas, puntos y círculos… lo que me pareció interesante de esto es que con otra materia estamos realizando un mural para ciegos y disminuidos visuales y desconocían de esta información!
Tanbien en esta trabajo fue donde se me despertaron ciertas inquietudes con respecto a los trabajos de los demás, sin intensiones de creer q lo mio sea mejor q los demás ni ofender a nadie: algunos de los trabajos me parecieron la reproducción de “sombreros” del flolklore de cierta región con su desarrollo y significado dado por el contexto de esa región!



Trabajo tres: introducirnos a la parte mas abstracta, a mi entender, del arte contemporáneo, el pensar, imaginar, crear en nuestra mente el 80% del trabajo artisitico, eso lo tratamos de llevar a cabo con la búsqueda incansable de teoría a fin de las tres palabras que teníamos que utilizar como disparador de lo que luego llevaríamos al plano tangible de nuestra producción. Esta investigación seria los que nos uniría las palabras en un todo con la imagen.
Esto me parecio muy interesante, el echo de pensar, de tener casi finalizada la obra en la cabeza antes de ponernos a producir… la interlocución, el dialogo del conocimiento con las imágenes que transitamos durante todo el día que no dejaban de ser importantes en el trabajo final en un formato digital, algo tangible pero a su vez no.
Un ejercicio muy util para esto del conocimiento, el tratar de interrelacionar las cosas fue el de la búsqueda de sinónimos de las correspondientes palabras, que sin darnos cuenta ejercitábamos la cabeza para en la busqueda de un resultado final, como resumir estas palabras en diez imágenes.

Hasta aquí lo que fue mi recorrido, búsqueda, experiencias en este año lectivo atípico, el poder reencontrarme con la producción luego de un año muy alejado de esto, mas alla de que creo que uno no solo produce solo cuando lo plasma en un papel o soperte cualquiera, uno siempre esta en constante movimiento, observando, hablando de la producción de amigos y eso ya es un una menor medida, pero no menos importante, parte de producción!
Pero si fue diferente a tal punto de tener q cumplir con, pautas, fechas. Con lo que a esto respecta estoy bastante conforme con mi desarrollo.

Lo que respecta a pros y contras de la materia, a mi entender es: me pareció muy bueno esto de la autogestión del conocimiento, e Internet como un elemento fundamental para esto, algo q no acostumbramos, como quedo muy claro en el trascurso del año.
El blog como forma de mantenernos en contacto con nuestros compañeros, con sus investigaciones, producciones y links q compartíamos mutuamente!
Buscar información semanal para subir al blog, entender q Internet puede ser una herramienta muy útil no solo para buscar información sino también para difundir nuestros trabajos, realizar investigaciones y contactarnos con gente a fin a nuestros trabajos.
Lo que si me parece falto en la cátedra fue una “bibliografía” general que nos introduzca en los diferentes trabajos prácticos, para que a partir de eso cada uno pueda, investigar, “googlear” para llegar a su búsqueda personal.
Así como también una introducción a lo que respecta a “arte digital” uso de programas de edición de imágenes, ya que en la facultad constamos con las maquinas necesarias para esto o algún tutoría censillo.

Bibliografia
- Fragmentos de Gubern, Román: (1996) "Del bisonte a la realidad virtual: La escena y el laberinto".
- Fragmentos de Gubern - Patologias de la Imagen
- “Teoría de la vanguardia”. Peter Burger. Barcelona, Ediciones Península, 1997. (algunos textos).
- “Enciclopedia Arte Moderno. Mondrian”. Argentina, Editorial Viscontea, 1977.
- “Teorías del arte contemporáneo. Fuentes artísticas y opiniones críticas”. Herschel B. Chipp. Ediciones Akal S.A., 1995
- http://www.todohistorietas.com.ar/historia_argentina_1.htm
- http://www.lanacion.com.ar/nota.asp?nota_id=184315
- http://www.infoamerica.org/articulos/textospropios/walzer_alejandra/belleza.pdf
- www.youtube.com
- www.monografias.com